Jeremy Maxwell Wintrebert (born in 1980 in Paris, where he lives and works) is a French-American artist whose artistic practice revolves around the captivating medium of glass. With over two decades of experience in freehand glassblowing, he transforms raw matter into exquisite expressions. His artworks, characterized by minimalism and sculptural forms, engage with contemporary aesthetics and the interplay of natural light. Rooted in a profound artistic exploration, Wintrebert draws inspiration from the fundamental principles of creativity and the universe, infusing his pieces with a symbolic narrative that illuminates the cosmic story.
Jeremy Maxwell Wintrebert né à Paris en 1980 est un artiste franco-américain. Soufflant le verre à main levée depuis plus de vingt ans, il fait de la matière son moyen d’expression. Contemporaines, illuminées ou jouant de la lumière naturelle, les oeuvres de Jeremy Maxwell Wintrebert sont minimales et sculpturales. Marqué par une réflexion artistique radicale, la recherche du fondement de la créativité et de l’univers, l’artiste s’inspire des lois physiques et propose une interprétation intime du cosmos où le verre conte symboliquement l’histoire lumineuse de l’univers.
Collections and Museums
Permanent collection of the MusVerre, Sars-Poterie, France
1% artistic, Bibliothèque Nationale de France, Ecole Nationale des Chartes, Paris, France
Collection Centre National des Arts Plastiques (CNAP), Paris, France
Mudac Collection, Lausanne, Switzerland
Art Collection of Veste Coburg, Germany
Collection of the Glass Museum Alter Hof Herding, Ernsting Foundation, Germany
Monographic Exhibitions
2024 Cosmos, Kolkhoze Gallery, Paris, France
2023 Magma, Jeremy Maxwell Wintrebert x Hôtel de la Marine, Paris, France
2022 Chapter 2: Terminal, Musverre, Sars-Poterie, France
2020 Chapter 1: Adèle, Espaces Commines, Paris, France
2017 Almond Hartzog Gallery, San Francisco, USA
2014 Glass, Gallery FUMI, London, UK
2013 Galerie Matignon, Paris, France
2012 Vessel Gallery, London, United Kingdom
2011 Galerie Bensimon, Paris, France
Galerie Eva Maish/Shmuck, Würzburg, Germany
2010 Galerie Modem, Paris, France
Collective Exhibitions
2023 Stellogenèse, Espace Commines, Paris, France
2022 Handle With Care, Galerie Spaceless, Paris, France
2021 Appartement de Madame L, Galerie Mouvement Moderne, Paris, France
2020 Private Choice, Paris, France
2019 L'esprit commence et finit au bout des doigts, Palais de Tokyo, Paris, France
Aujourd'hui et demain : la jeune garde du verre français, Musée-Centre d'art du verre, Carmaux, France
2018 Formes et matières, Galerie Scène Ouverte, Paris, France
Dots, Circles and Spheres, Handwerk Gallery, Münich, Germany
Contained: Volume Visualised Through Clay and Glass, Musée Ariana, Geneva, Switzerland
Transformation, Kunstgewerbemuseum, Berlin, Germany
Toguna, Palais de Tokyo, Paris, France
2017 FOG Design+Art, Almond Hartzog Gallery, San Francisco, USA
2016 Glass Now!, Galerie Handwerk, Munich, Germany
AD Intérieurs, Galerie Anne Jacquemin Sablon, Monnaie de Paris, Paris, France
European Glass Context 2016, Bornholm Art Museum, Denmark.
Carole Decombe Gallery, Los Angeles, USA
AD collections, Galerie Carole Decombe, Hôtel de la Marine, Paris, France
2015 REFRACT: Contemporary glass design. Traditional techniques, curated by Róisín de Buitléar, City Hall, Waterford, Ireland
Gallery FUMI, Porto Cervo, Italy
En Filigrane, Galerie Carole Decombe, Paris, France
Mix & Match I, Galerie Mouvements Modernes, Paris, France
2014 Chic Matière(s), Galerie Mouvements Modernes, Paris, France
Carole Decombe Gallery, Paris, France
Victoria & Albert Museum London Design Festival, London, UK
Gallery FUMI, Porto Cervo, Italy
Kunstsammlungen der Veste Coburg, Germany
Handwerk Gallery, Munich, Germany
2013 Gallery FUMI, Porto Cervo, Italy
The International Exhibition of Glass, Kanazawa, Japan
European Days of Art Crafts, Palais de Tokyo, Paris, France
2012 Gallery FUMI, Porto Cervo, Italy
Primaires!, Galerie Collection, Paris, France
Etienne Gallery, Oisterwijk, Holland
2011 Gallery Fumi, Porto Cervo, Italy
Handwerk, Munich, Germany
Teaching and workshops
2015 Haute Ecole des Arts du Rhin (HEAR), Strasbourg, France
2014 Ecole Nationale Supérieure d'Art de Nancy, France
2012 Lycée Jean Monnet, Moulins, France
2010 - 11 CERFAV, Paris, France
2004 T.A Fritz Dreisbach, Pittsburgh, Pennsylvania, summer, USA
2002 - 03 Jacksonville University, Florida, USA
Talks
2018 "Les Rendez-vous du possible", meeting with the astrophysicist Jérome Perez, Cité internationale des Arts, Invitation by the Forney Library, Paris, France.
2016 Rencontres nationales autour des métiers d'art, Saint-Quentin, France
"The First Transatlantic Stained Glass Symposium", Glasshütte Lamberts, Waldsassen, Germany
2015 "Glass society of Ireland", International Symposium "SOILSIU", National College of Art and Design, Dublin, Ireland
Awards
Prix Liliane Bettencourt Schueller pour l’intelligence de la main, Talents d’exception, 2019
Talent de la rareté, Luxe et création 2012
Talent a la carte, Maison et Objet 2009
Exhibition Fairs
2023 PAN Amsterdam, Amsterdam, Netherlands
2022 PAN Amsterdam, Amsterdam, Netherlands
2021 Lebanese Pavilion, Venice Biennale, Italy
2017 Art Basel & Tresor Contemporary Craft, Basel, Switzerland
Pad London, Galerie Mouvements Modernes, London, United Kingdom
2016 Pavilion Art and Design, Gallery FUMI, Paris, France
Taste Contemporary Craft, Artgenève, Switzerland
2015 Design Miami/ Basel, Gallery FUMI, Switzerland
Design Days Dubai, Gallery FUMI, Dubai, UAE
Taste Contemporary Craft, Artgenève, Switzerland
2013 Pavilion Art and Design,Gallery FUMI, London, United Kingdom
Pavilion Art and Design,Gallery FUMI, Paris, France
2012 Pavillion Art and Design,Gallery FUMI, London, United Kingdom
Pavilion Art and Design, Gallery FUMI, Paris, France
Jeremy Maxwell Wintrebert trained in glassblowing techniques through a cosmopolitan apprenticeship between the United States and Europe from 1998 to 2007 before settling in Paris, France. He alternates between activities in workshops, residencies, and conferences. In 2015, Wintrebert established his own atelier within the Viaduc des Arts, an esteemed enclave nestled in the historic heart of Paris known for its dedication to artisanal excellence. This expansive workshop, spanning over 500 square meters and staffed by a dedicated team of approximately twenty individuals, serves as the birthplace for Wintrebert’s awe-inspiring creations. Every piece he produces is meticulously hand-blown, showcasing a harmonious blend of passion, creativity, craftsmanship, and collaborative spirit. Within this dynamic environment, knowledge transmission assumes a paramount role, ensuring the perpetuation of artistic traditions.
Drawing from his childhood in Africa, Jeremy Maxwell Wintrebert taps into his memories to blow figurative African-inspired works that gradually evolve into a form of externalization, describing his environment through a more abstract aesthetic.
In 2019, Jeremy Maxwell Wintrebert received the prestigious Prix Bettencourt pour l’Intelligence de la Main. He has presented his sculptures at the Victoria & Albert Museum (Human Nature, “London Design Festival,” UK, 2014), the Palais de Tokyo (Révélation, “Toguna,” curated by Jean de Loisy and Sandra Adam-Couralet, France, 2018), and in a solo exhibition at MusVerre (France, 2022). His works have become part of public collections such as the Bibliothèque de France de l’École Nationale des Chartes (France, 2020), the Mudac collection (Switzerland), the Kunstsammlungen der Veste Coburg/European Museum of Modern Glass (Germany), and the Glasmuseum Alter Hof Herding, Ernsting Stiftung (Germany), as well as numerous private collections. They are also showcased in exceptional interiors such as the Providence restaurant (Los Angeles, USA, 2023), Carlton hotels (Cannes, France, 2023), Crillon Hotel (Paris, France, 2023), Four Seasons Hotel (Megève, France, 2019), Nobu Portman Hotel (London, UK, 2019), in numerous private residences, and in flagship stores of major luxury houses across all five continents.
Jeremy Maxwell Wintrebert se forme aux techniques du soufflage au cours d’un apprentissage cosmopolite entre les États-Unis et l’Europe de 1998 à 2007 avant de s’installer en France où il alterne entre activités en ateliers, résidences, workshops et conférences. En 2015, au sein du Viaduc des Arts, ancré dans un quartier historique de l’artisanat d’excellence parisien, il ouvre son atelier dans lequel il souffle l’ensemble de ses créations. L’atelier, composé d’une équipe d’environ vingt personnes, s’étend aujourd’hui sur plus de 500 mètres carrés. Savant mélange de passion, de créativité, de savoir-faire et de travail d’équipe, où la transmission a une place déterminante, les créations de Jeremy Maxwell Wintrebert sont toutes uniques et soufflées sans moule.
De son enfance en Afrique, Jeremy Maxwell Wintrebert puise dans sa mémoire pour souffler des oeuvres d’inspiration africaine à tendance figurative – pour évoluer peu à peu vers une forme d’externalisation – il décrit alors son environnement à travers une esthétique plus proche de l’abstraction.
Lauréat du Prix Bettencourt pour l’Intelligence de la Main en 2019, Jeremy Maxwell Wintrebert a présenté ses sculptures au Victoria & Albert Museum (Human Nature, « London Design Festival », Royaume-Uni, 2014), au Palais de Tokyo (Révélation, « Toguna », commissaires Jean de Loisy et Sandra Adam-Couralet, France, 2018) et lors d’une exposition monographique au MusVerre (France, 2022). Ses oeuvres ont intégré des collections publiques telles que la Bibliothèque de France de l’École Nationale des Chartes (France 2020), la collection du Mudac (Suisse), celle du Kunstsammlungen der Veste Coburg/European Museum of Modern Glass (Allemagne) et du Glasmuseum Alter Hof Herding, Ernsting Stiftung (Allemagne) ainsi que de nombreuses collections privées. Elles sont également visibles dans des intérieurs d’exception tels que le restaurant Providence (Los Angeles, Etat-Unis, 2023), les hôtels Carlton (Cannes, France, 2023), Crillon (Paris, France, 2023), Four Seasons (Megève, France, 2019), Nobu Portman (Londres, Royaume-Uni, 2019), dans de nombreuses résidences privées et plusieurs flagships de grandes maisons de luxe sur les cinq continents.